朝鲜族是一个能歌善舞、富有音乐感的民族。他们的民谣、伽伽倻伽琴、长鼓和民族舞蹈都是举世闻名的。然而，一种极有特色，学习起来十分艰难的说唱艺术--“板嗦哩”（又称盘瑟俚）却不是人人都知道的。

板嗦哩的原意是“在游艺场上演唱的歌曲”，实际上它是一种独特的说唱。它是将音乐、文学、表演融为一体，采用唱、白、表情动作作为表现手段的艺术，是一种看来简单的演唱形式，却具有十分丰富的内涵和精湛演技的艺术。

板嗦哩通常由一人演唱，另一人用鼓伴奏。这种形式大约在18世纪中朝鲜王朝后期开始出现，19世纪末是它的黄金时代。关于它的起源有两种不同的看法，一种认为它是18世纪的游浪艺人根据某种戏剧创造的，另一种则认为是来源于萨满教仪式中的歌曲。板嗦哩的故乡是韩国全罗北道的南原，至今那里仍盛行这种演唱。

板嗦哩演唱的是长篇的、情节曲折的戏剧故事。据史书记载曾有12部板嗦哩，但现存的只有5部，即《春香传》、《沈清传》、《兔子传》、《赤壁传》、《兴甫传》。由于故事长，一次往往唱不完，每次只唱其中的一折。但有一位著名的艺人朴东镇，曾经一口气连续演唱五个小时的《兴甫传》和八小时的《春香传》，中间没有一点休息，可以说是世界罕见的。为什么他能做到这一点？这要从学习演唱板嗦哩的过程说起。这种学习是很艰苦的，开始后不久声音变得嘶哑，喉咙充血，但仍要坚持练，甚至喉咙出血，也不能停，最后嗓音再次爆破，适合板嗦哩唱腔的朗朗之声在瞬间获得。其发音粗犷而浓浊，但十分洪亮，音色变化丰富，可以唱出各种高音和低音，自由地表现各种人物的性格。

为了能彻底掌握板嗦哩的发声和唱法，人们常常深入洞穴，瀑布、海滩下练嗓子。开始时歌声常被瀑布声所掩盖，自己都难以听到。但经过一个月，二个月甚至半年的苦练后，他的声音可以超过瀑布响声，并能听到自己的歌声。据说，有的人甚至要练上10年方能成功。因此，比起一般人都能演唱的民谣、时调来，板嗦哩的确是一种历尽磨炼、痛苦而又具有特殊风格的唱法。

高水平的板嗦哩是多种艺术的综合、演唱的艺人仅用自己的歌声、说白、身体动作和作为道具的一把扇子便能描绘世界万物的冲突与和解，善与恶，美与丑的关系。它既能用动人的曲调来演唱韵文体的诗歌，揭示故事中各种人物的性格，也可以用旁观者的角度对事物、环境进行描述。艺人手中的扇子也是多功能的，时而当刀剑，时而为手杖。此外，为歌手伴奏的鼓手不仅是伴奏，而且还扮演一个重要角色，除了根据故事情节的发展掌握节奏、速度外，他还在歌手演唱某些段落时突然欢呼或喊叫以鼓励歌手。

在推动板嗦哩艺术的发展提高和培养传人方面，韩国全罗北道高敞县的崔在孝起了很大的作用。他生于19世纪初期，曾邀集了喜爱板嗦哩的人聚在一起，校正发音，剔除歌词中不合理的内容和可能使观众难堪的恶言秽语，使文体更为优雅，将之发展成为上自君主，下至平民都能欣赏的艺术。

经过崔在孝等高超文笔改编过的板嗦哩，其内容更以诙谐、现实而著名，填补了口传板嗦哩的空白。现在高敞县崔在孝的住宅旁，已修建了一所"桐理国乐堂"，成为继承和传授板嗦哩的中心。